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MERLETTO

MERLETTO COLLECTION

Design by Fabrizio Bianchetti

L’arte del Merletto nasce da una storia d’amore: una romantica leggenda narra che un tempo lontano a Burano abitasse un giovane pescatore di nome Nicolò, fidanzato con Maria, una ragazza del posto che amava follemente. Pochi giorni prima delle nozze, il giovane si trovava in mare aperto con la sua barca e fu tentato dal canto fascinoso delle Sirene ma, come novello Ulisse, resistette al richiamo suadente per amore della sua bella. La Regina delle Sirene, ammirata dalla prova di fedeltà del pescatore, colpì con la sua coda il fianco della barca del giovane, sollevando una massa candida di schiuma che formò un magnifico velo da sposa, un merletto finemente ricamato. Il giorno delle nozze, Nicolò donò il prezioso velo alla sua sposa: questo dono suscitò tanta ammirazione, tanto che le donne di Burano con ago e filo sottilissimo impararono a confezionare un tessuto che fosse all’altezza del dono fiabesco.
Da questa tradizione si svilupparono in Italia – in numerose Regioni – differenti declinazioni dell’arte del merletto (testimoniate da numerosi musei territoriali) a cui questa Collezione rende onore ispirandosi per i propri disegni.

L’arte del Merletto nasce da una storia d’amore. Da questa tradizione si svilupparono in Italia – in numerose Regioni – differenti declinazioni dell’arte del merletto, testimoniate da numerosi musei territoriali, a cui questa Collezione rende onore ispirandosi per i propri disegni.

Per la Collezione Merletto sono state selezionate una serie di tinte NCS definite ma l’intera collezione è riproducibile con tutti gli altri colori NCS della collezione Infinite ed è aperta ad eventuali personalizzazione cromatiche. Sotto riportati una serie di abbinamenti tipo realizzati sul disegno Cantù con i colori della collezione Merletto e della collezione Infinite.

MERLETTO – LE NUANCES




VARIAZIONI CROMATICHE COLORI MERLETTO-INFINITE


  • disegno bianco, sfondo 37

  • disegno 37, sfondo 38

  • disegno 29, sfondo 28

  • disegno 28, sfondo 29

  • disegno bianco, sfondo 39

  • disegno 39, sfondo 40

MERLETTO – I DISEGNI

Tutte le variazioni cromatiche ottenibili con le 40 tinte a catalogo possono essere riprodotti con tutti i disegni della Collezione Merletto.

MERLETTO – LACE POP

Lace Pop è una proposta contemporanea e moderna che indaga e amplia le possibilità espressive di Merletto. Il variare delle dimensioni di stampa e l’utilizzo di colori accesi per il fondo forniscono un’interpretazione attuale della più antica tradizione dei merletti italiani.

La collezione Merletto è disponibile anche in versione a rilievo. Tutti i decori infatti possono essere riprodotti a rilievo in differenti combinazioni cromatiche: decoro bianco su fondo colorato, decoro a due toni in accordo a rilievo, decoro a due toni in contrasto a rilievo e infine decoro tono su tono a rilievo.

La collezione Merletto Touch Antique integra la decorazione tipica dei merletti con tracce di decorazioni antiche, fornendo la possibilità di riprodurre in rilievo alcune parti del disegno stesso.

NATURART

NATURART

Design by Fabrizio Bianchetti

La Collezione Naturart si definisce con una serie di disegni che celebrano la natura e i suoi colori attraverso la rappresentazioni di elementi a fil di ferro e macchie di colore, con l’intento di trasferire all’interno degli spazi abitativi moderni la grandezza delle emozioni che la natura sa regalare.

La collezione comprende 6 disegni non declinabili in ulteriori variazioni cromatiche in quanto ogni disegno è celebrativo della tipologia floreale/vegetale rappresentata. Una nota creativa e ludica è fornita attraverso la possibilità di inserire nel disegno scelto alcuni animali tipici delle ambientazioni proposte.
La collezione è implementabile con le più diverse esigenze di personalizzazione, mantenendo il disegno di base invariato e giocando con colori che richiamino il soggetto rappresentato.

La Collezione Naturart si definisce con una serie di disegni che celebrano la natura e i suoi colori attraverso la rappresentazioni di elementi a fil di ferro e macchie di colore, con l’intento di trasferire all’interno degli spazi abitativi moderni la grandezza delle emozioni che la natura sa regalare.

La collezione comprende 6 disegni non declinabili in ulteriori variazioni cromatiche in quanto ogni disegno è celebrativo della tipologia floreale/vegetale rappresentata.
Una nota creativa e ludica è fornita attraverso la possibilità di inserire nel disegno scelto alcuni animali tipici delle ambientazioni proposte.

ALLA MANIERA DI

ALLA MANIERA DI…

Design by Fabrizio Bianchetti

Il termine “avanguardia” – ovvero “guarda avanti” – designa lo spirito di innovazione culturale che “guarda” verso un nuovo approdo della ricerca artistica, attraverso l’uso di mezzi non convenzionali: l’artista abbandona le convenzioni e trova la propria forma espressiva, spesso ponendosi anche in aperto contrasto con le esperienze artistiche passate.

Da queste premesse si sviluppa la Collezione Alla maniera di… che guarda all’arte dei primi del Novecento come musa ispiratrice per l’elaborazione dei propri disegni. Alla maniera di… si compone di 9 disegni riproducibili in serie o come grandi quadri a parete e declinabili in differenti toni cromatici. Fonte di ispirazione per i disegni della collezione sono stati i pittori Pablo Picasso, Georges Braque e Giorgio Morandi e l’architetto, designer e pittore Charles Rennie Mackintosh.

La collezione Alla maniera di… guarda all’arte dei primi del Novecento come musa ispiratrice per l’elaborazione dei propri disegni. Alla maniera di… si compone di 9 disegni riproducibili in serie o come grandi quadri a parete e declinabili in differenti toni cromatici. Fonte di ispirazione per i disegni della collezione sono stati i pittori Pablo Picasso, Georges Braque e Giorgio Morandi e l’architetto, designer e pittore Charles Rennie Mackintosh.

ALLA MANIERA DI… GIORGIO

La pittura di Giorgio (Morandi) si può definire unica e universalmente riconosciuta; celebri le sue nature morte in cui gli oggetti rappresentati (bottiglie, vasi, caffettiere), sono portati fuori dal loro contesto funzionale e analizzati nella loro pura essenza. Usare pochissimi colori è una sua particolare caratteristica che lo rende poetico e surreale, definendo le forme dei suoi oggetti nelle infinite tonalità e sfumature di vibrazioni; per questo la sua viene detta “pittura tonale”.

ALLA MANIERA DI… CHARLES

Charles (R. Mackintosh) è l’esponente più autorevole della cosiddetta ”scuola di Glasgow”. Charles sviluppò un proprio stile, caratterizzato dal contrasto tra forti e precisi angoli e motivi decorativi floreali con delicate curvature: esempio ne è il motivo a rose, usato insieme ad alcuni riferimenti alla tradizionale architettura scozzese.

ALLA MANIERA DI… GEORGES

Eliminando artifici come il chiaroscuro e la prospettiva, nelle sue opere, Georges (Braque), riduce la tavolozza usando solo le tonalità piene, sfruttando i volumi geometrici. Nel corso del tempo Georges sviluppa un alfabeto fantastico fatto di pochi lemmi (gli uccelli, l’auriga, la coppia di amanti, la Terra, il pesce, il vaso, il mandolino, il teschio, il grappolo d’uva, etc.), sempre di nuovo replicati e perfezionati alla ricerca di una semplicità ultima e definitiva.

ALLA MANIERA DI… PABLO

Si racconta che la prima parola pronunciata dal piccolo Pablo non sia stata la tradizionale “mamma”, ma “piz!”, da “lápiz”, che significa matita. E prima ancora di incominciare a parlare Pablo (Picasso) disegna.

WALLCOVERINGS

WALLCOVERINGS

Vi stupiremo con i nostri prodotti per rivestimento murale, non semplici carte da parati ma vere e proprie scenografie che doneranno ai vostri ambienti una nuova atmosfera. Tutte le nostre linee sono caratterizzate dall’elegante scelta delle proposte grafiche, dai toni caldi e coinvolgenti e dalla costante attenzione all’effetto tattile.

I nostri prodotti si distinguono per la loro natura marcatamente sostenibile ed ecologica. Ci proponiamo di portare nelle vostre case e nei vostri ambienti di lavoro materiali sicuri, atossici ed eco-compatibili.

Scopri tutte le collezioni: STANDARD WALLCOVERINGS, MIDA WALLCOVERINGS, FOLIAE FOR PLANET, CORIUM and SANAE LINE.

Tutte le nostre linee sono caratterizzate dall’elegante scelta delle proposte grafiche, dai toni caldi e coinvolgenti e dalla costante attenzione all’effetto tattile.

I nostri prodotti si distinguono per la loro natura marcatamente sostenibile ed ecologica. Ci proponiamo di portare nelle vostre case e nei vostri ambienti di lavoro materiali sicuri, atossici ed eco-compatibili.

STANDARD WALLCOVERINGS

Una serie di carte da parati dal design moderno e ricercato per tutti i tipi di ambiente, dall’abitativo al commerciale, comprese le versioni per resistere in ambienti umidi.

La Collezione Mida si propone di indagare le molteplici possibilità espressive delle superfici metalliche, delle patine, degli effetti di brillantezza tipici delle superfici preziose.

La collezione si compone di diversificate soluzioni espressive:  I PreziosiLe PatineCeselloInserti.

Le carte da parati Foliae For Planet sono altamente ecologiche e la combinazione col sistema adesivo, ideato dal nostro team R&S, rende il prodotto 100% riciclabile con la carta o le fibre naturali e può essere reimmesso nel ciclo degli scarti idonei al riutilizzo in un’ottica di economia circolare.

La linea Corium è una decorazione murale per esterni in rotolo, applicabile come una normale tappezzeria che, grazie al sistema di applicazione sviluppato da Foliae Surfaces, può essere applicata alle facciate esterne degli edifici senza subire scolorimento o danneggiamento nel tempo ad opera degli agenti atmosferici.

Foliae Surfaces propone la nuova linea di prodotti Sanae: carte da parati con un trattamento antibatterico certificato e garantito, che abbatte del 99,8% la presenza di batteri all’interno dell’ambiente di posa.

CORIUM LINE

PRESS & NEWS

MIDA

MIDA

Design by Fabrizio Bianchetti

Mida, figlio adottivo di Gordio e di Cibele, fu un mitico re della Frigia. È molto celebre nella cultura occidentale il suo proverbiale tocco, la capacità di trasformare in oro, un metallo prezioso, qualsiasi cosa sfiorasse.
La Collezione Mida, pertanto, si propone di indagare le molteplici possibilità espressive delle superfici metalliche, delle patine, degli effetti di brillantezza tipici delle superfici preziose.

La collezione si compone di diversificate soluzioni espressive:  I Preziosi, Le Patine, Cesello, Inserti.

I PREZIOSI

I Preziosi sono una linea di superfici riferite alle foglie d’oro e d’argento, tradizionali tecniche di decorazione ricavate dalla laminazione in sottilissime lastre dei materiali preziosi e da alcune superfici metalliche satinate.
La particolarità che caratterizza le linee Mida risiede nella matericità a rilievo riprodotta.


LE PATINE

Le Patine sono un’interessante proposta che esalta la piacevole variazione cromatica che il tempo impone, con il proprio lento trascorrere, sulla superficie metallica: superifici bronzo, ferro e rame si trasformano regalando mutevoli variazioni.

La Collezione Mida nasce con l’intento di esaltare e donare eleganza alle carte da parati. Cesello si propone come linea caratterizzata da superfici solcate da segni, incisioni e decori in cui la profondità e il variare dei metalli affioranti costituiscono un personale codice espressivo.

Cesello nasce per dare vita ad una linea di superfici che mettono in risalto, tramite la riproduzione di disegni in rilievo, le micro-geometrie e le macro-geometrie della Collezione Infinite.

La linea Cesello con le micro e le macro-geometrie, è disponibile nelle colorazioni oro e argento a rilievo, e viene applicata sulle superfici a tinta unita della collezione Infinite (16 colori) e su colorazioni personalizzate proposte dal cliente.

Inserti arricchisce le Collezioni Foliae Surfaces in quanto utilizza le tecniche di applicazione delle superfici metalliche per esaltare alcuni particolari dei disegni delle collezioni Foglie, Signum e Le Città Invisibili oltre che a personalizzare i disegni proposti dal cliente.

LE CITTà INVISIBILI

LE CITTA’ INVISIBILI

Design by Fabrizio Bianchetti

La Collezione Le Città Invisibili vuole essere un omaggio al noto racconto di Italo Calvino. La storia delle città narrate da Marco Polo alla corte del Kublai Kan sono il pretesto per ricavare da ogni descrizione le suggestioni per animare un disegno, un’immagine in grado di caratterizzare le superfici dell’architettura d’interni.

Colori di fondo e texture sono inoltre anche personalizzabili con le tinte della collezione Infinite.

SIGNUM

SIGNUM

Design by Fabrizio Bianchetti

L’origine della decorazione appartiene alla storia dell’uomo ed in particolare del suo abitare. Sin dai tempi più remoti gli spazi abitabili sono stati caratterizzati da “segni” che l’uomo ha tracciato sulle pareti a testimonianza del “suo vivere”. La Collezione Signum si declina in una serie ricavata dallo studio di celebri scoperte preistoriche (incisioni rupestri – archeologia del passato) ed in alcune proposte che utilizzano segni del vivere attuale (Olimpia – “archeologia del futuro”).

Colori di fondo e texture sono inoltre anche personalizzabili con le tinte della Collezione Infinite.

FOGLIE

FOGLIE

Design by Fabrizio Bianchetti

La Collezione Foglie nasce dalle trame naturali per realizzare, a diversa scala, dei motivi decorativi proponendo disegni a tutta parete, intrecci degli steli, composizioni ripetute sino a costituire una ritmica texture. Una grande varietà di colorazioni e combinazione in grado di fornire una significativa espressività per la decorazione delle architetture d’interni.

Colori di fondo e texture sono inoltre anche personalizzabili con le tinte della Collezione Infinite.